Hola, les invito a nuestra nueva exhibición!
Concepto
"Desarraigos y Reconexiones" emerge como un espacio de convergencia donde el arte se transforma en un puente entre la memoria y el territorio, explorando las profundidades de la migración y las posibilidades infinitas de la reconexión. En este escenario, se invita a los espectadores a un viaje reflexivo a través de las obras de Bárbara A. Bielitz, Carla Abiles, Zahra Luengo, Maria Ferrer y Lena Becerra, quienes, desde sus disciplinas y sus propias experiencias migratorias, tejen un diálogo íntimo con los feminismos y la decolonización.
El concepto de "Desarraigos y Reconexiones" encarna una exploración profunda de las dimensiones multifacéticas del ser humano, trascendiendo los límites físicos para sumergirse en el complejo entramado de lo emocional, lo cultural y lo social. Este proyecto curatorial no solo reconoce el desplazamiento geográfico como un factor de cambio, sino que también se adentra en cómo nuestras vivencias de separación y posterior unión afectan intrínsecamente nuestra manera de percibir, crear y interactuar con el mundo que nos rodea.
El desarraigo, entendido no solo como la experiencia física de migrar de un lugar a otro sino también como un estado de desvinculación emocional o cultural, se presenta como un terreno fértil para la introspección y la crítica social. Las obras seleccionadas para esta muestra ofrecen perspectivas únicas sobre cómo la pérdida de un sentido de pertenencia puede ser tanto una fuente de dolor como un catalizador para la innovación artística y la búsqueda de nuevas formas de conexión.
Por otro lado, la reconexión emerge como un proceso dinámico de redescubrimiento y reafirmación de identidades, relaciones y comunidades. A través de la reconexión, los artistas y los espectadores juntos participan en un acto de reconstrucción colectiva, donde las memorias dispersas y las identidades fragmentadas se entretejen en nuevos relatos de pertenencia y cohesión.
"Desarraigos y Reconexiones" propone, entonces, una reflexión sobre la naturaleza fluida de nuestra existencia, marcada por continuos movimientos entre el alejamiento y el acercamiento, buscando generar un espacio de empatía y reconocimiento mutuo, donde las historias de desplazamiento y encuentro se relatan y se valoran como partes esenciales de la trama humana. Al hacerlo, "Desarraigos y Reconexiones" no solo ofrece una visión de la diversidad y complejidad de la experiencia humana, sino que también subraya el papel vital del arte en la articulación de nuestras más profundas ansiedades y esperanzas en la búsqueda de un futuro compartido y solidario.
Marcela Villanueva
Artistas
Barbara Bielitz
Bárbara A. Bielitz, Chile. Artista y diseñadora con base en Berlín cuyo trabajo explora críticamente el feminismo a través del prisma de las materialidades tecnológicas. Bárbara emplea la ciencia ficción como un espacio especulativo para imaginar posibles futuros, centrando su atención en la transferencia de conocimiento entre tecnología y arte, especialmente dentro de las comunidades FLINTA*. Sus proyectos ofrecen una inmersión profunda en cómo los escenarios futuros pueden desafiar y ampliar nuestra comprensión de la sociedad y el papel del arte dentro de ella.
Carla Abiles
Carla Abiles, artista originaria de Salta, Argentina, actualmente radicada en Berlín. Su obra se ha caracterizado por explorar la identidad, el trabajo y el mundo táctil del arte. En su enfoque multidisciplinario, Carla fusiona instalaciones, fotografía, pintura y una práctica única de bordado en tela y papel que recuerda a las técnicas de tatuaje análogas.
El trabajo de Carla se involucra críticamente con las intersecciones del trabajo y el arte, desafiando los procesos tradicionales al reimaginear los espacios de galerías como lugares de intercambio y reflexión. Su arte, profundamente influenciado por su historia personal y familiar de migración y desconexión, habla sobre las complejidades de pertenencia y las experiencias matizadas de pobreza e identidad.
Zahra Luengo
Zahra Luengo, España. Desde su mudanza a Berlín y la creación de su atelier, Zahra se ha sumergido en el paisaje urbano, transformando los anuncios publicitarios en profundos enunciados artísticos. Su enfoque único del collage, utilizando materiales reciclados como carteles callejeros y libros antiguos, desafía la producción de arte convencional y la exclusividad de los materiales.
El arte de Zahra, caracterizado por el delicado equilibrio entre el sueño y la realidad, explora el papel de las mujeres en los medios de comunicación y la sociedad, ofreciendo una crítica a los estereotipos de género y celebrando la conexión entre la feminidad y la naturaleza. Su obra, una mezcla de indagación científica y expresión poética, nos invita a reconsiderar nuestro lugar en el universo.
Lena Becerra
Lena Becerra es una artista argentino/italiana cuyo trabajo profundiza en el feminismo y la descolonización cultural. A través de videos, instalaciones, textiles y más, Lena crea experiencias inmersivas que reflejan identidad, memoria y trauma, mezclando narrativas personales con temas sociales más amplios.
Su arte, marcado por una lente interseccional y decolonial, nos invita a un mundo donde las formas amorfas y los colores vivos desafían nuestras percepciones y fomentan la transformación.
Maria Ferrer
Maria Ferrer es una artista de Santiago, Chile, que vive y trabaja en Berlín. Su arte refleja las capas conscientes e inconscientes que configuran la existencia humana. Desde el intrincado microcosmos de procesos internos biológicos y metafísicos hasta el macrocosmos más amplio de nuestra relación con entidades no humanas y ecosistemas inter-especies.
La práctica creativa de Ferrer gira principalmente en torno a la performance y la instalación, dando vida a experiencias sensoriales inmersivas donde diferentes disciplinas se cruzan, como la escultura, el sonido y el movimiento. En algunas obras, las piezas evolucionan dinámicamente a través de acciones, o en otras propuestas; son puestas en escena en las que el cuerpo permanece casi inmóvil, adquiriendo un carácter escultórico.
Utilizando el cuerpo como material, busca yuxtaponer su peso simbólico e histórico con la espectacularidad e imprevisibilidad del momento presente. Así, el tiempo y el espacio adquieren un significado único en sus escenarios experimentales.
Agenda de actividades
7.03 Vernissage "Desarraigos y Reconexiones"
7 PM en Bardo Projektraum @bardo_projektraum, Jessnerstraße 33, 10247 Berlin
Artistas:
Bárbara A. Bielitz @laecha
Carla Abiles @carlanauta
Zahra Luengo @zahraluengo
Lena Becerra @lena.bcrra
Maria Ferrer @maria_tambien
Curadoras:
Marcela Villanueva @realmarce
Irene Sanchez @irenegsire
13.03.2024
Charla de Artista: Zahra Luengo
Únete a nosotros el 13 de marzo de 2024, a las 19:00 horas, para una conversación con la artista Zahra Luengo @zahraluengo.
En la charla, abordará el poderoso impacto de los medios de comunicación y la publicidad en la construcción de la identidad de género y la percepción de la feminidad. Analizará cómo los mensajes y las imágenes transmitidas a través de estos medios pueden influir en nuestra comprensión y aceptación de los roles de género, así como en nuestra autoimagen y autoestima. Al explorar ejemplos concretos y tendencias actuales, reflexionaremos sobre la necesidad de una representación más inclusiva y auténtica de la mujer en los medios de comunicación. Juntos, examinaremos cómo podemos desafiar los estereotipos de género y promo.
🗓 Fecha: 13.03.2024
⏰ Hora: 19:00
📍 Ubicación: Bardo Projektraum @bardo_projektraum, Jessnerstraße 33, 10247 Berlín
En español. Entrada libre, pero se agradece una donación (Spende).
18.03.2024
Charla-debate: "Las Olvidadas: Mujeres Poderosas en la Historia del Arte", por Luján Cordaro
18:30: Activación Performance María Ferrer
19:00:Charla-debate: "Las Olvidadas: Mujeres Poderosas en la Historia del Arte", por Luján Cordaro (@lujancordaro).
En esta sesión, exploraremos las obras de cuatro artistas pioneras dentro de los contextos socioculturales que navegaron. Discutiremos sobre las rebeldes que persiguieron el arte cuando se consideraba solo para hombres, aquellas que desafiaron las expectativas sociales y las pioneras que se identificaron audazmente como feministas a pesar de las consecuencias. Además, utilizaremos el espacio para intercambiar ideas y compartir con otros nuestro trabajo.
📅 Fecha: Lunes, 18 de marzo, de 18:30 a 20:30
📍 Ubicación: Bardo Projektraum @bardo_projektraum, Jessnerstraße 33, 10247 Berlín
🕒 Duración: 2 horas, incluyendo una pausa corta
👥 Participantes: Mín. 5, Máx. 15
En inglés y español. Gratuito, pero se agradece la donación.
21.03.2024
Artist Talk Lena Becerra
El 21 de marzo, recorreremos la exhibición junto a la artista argentina Lena Becerra. Con ella dialogaremos sobre su obra, el contexto que la lleva a crear y que la inspira. También intercabiaremos ideas y proyectos con otras artistas migrantes que se quieran sumar a la propuesta.
📅 Fecha: Lunes, 21 de marzo, de 18:30 a 20:30
📍 Ubicación: Bardo Projektraum @bardo_projektraum, Jessnerstraße 33, 10247 Berlín
🕒 Duración: 2 horas, incluyendo una pausa corta
👥 Participantes: Mín. 5, Máx. 15
En español. Gratuito, pero se agradece la donación.
22.03.2024
Taller de bordado colectivo de Carla Abiles
Recuperamos el saber popular de las ancestras y lo transformamos en una actividades de empoderamiento. Juntas crearemos una pieza colectiva-
📅 Fecha: Lunes, 22 de marzo, de 18:30 a 20:30
📍 Ubicación: Bardo Projektraum @bardo_projektraum, Jessnerstraße 33, 10247 Berlín
🕒 Duración: 2 horas, incluyendo una pausa corta
👥 Participantes: Mín. 5, Máx. 15
En español. Gratuito, pero se agradece la donación.
28.03.2024
“Genealogía culinaria matrilineal” Performance por Barbara Bielitz.
“Genealogía culinaria matrilineal” es una performance que desprende de la obra: "Banquete del día de la madre" como un homenaje culinario a las ancestras, explorando la herencia cultural y emocional transmitida a través de generaciones. Este proyecto invita al público a participar en un banquete donde, la artista Barbara Bielitz, en cada plato trasmite una memoria, una historia, un retrato de las mujeres que han moldeado su presente y su maternidad.
Tras la performance, invitamos a las asistentes para que traigan platos inspirados en sus ancestras.
📅 Fecha: Lunes, 28 de marzo, de 18:30 a 20:30
📍 Ubicación: Bardo Projektraum @bardo_projektraum, Jessnerstraße 33, 10247 Berlín
👥 Participantes: Mín. 5, Máx. 15.
Este evento está abierto a todo público. La entrada es gratuita, pero se agradece la contribución voluntaria para apoyar la realización de futuros proyectos. Se anima a los asistentes a participar activamente, tanto en la performance como en la cena colectiva, compartiendo historias, platos y experiencias.
Para una mejor organización de la cena colectiva, solicitamos a los participantes que confirmen su asistencia y, de ser posible, indiquen el plato que desean compartir. Esto nos permitirá preparar adecuadamente el espacio y garantizar una experiencia enriquecedora para todos.
Sobre Karne Kunst
Karne Kunst, una iniciativa de arte y cultura con sede en Berlín fundada por Marcela Villanueva en 2017, tiene una sólida agenda feminista para proporcionar una plataforma para artistas con antecedentes migratorios.
Sobre Bardo
Bardo Projektraum es un nuevo espacio en el corazón de Berlín una plataforma para la experimentación, exploración y educación multidisciplinaria en artes visuales y escénicas, música y literatura.
Jessnerstraße 33, 10247 Berlín
Contacto
Marcela Villanueva